Eine blutrünstige Bestie kommt auf euch zugelaufen und will an eure Eingeweide — was tun? Tippen! Und zwar so schnell wie möglich. Denn mit jedem korrekt eingegebenen Buchstaben wirft eure Spielfigur dem hungrigen Monster einen Gegenstand an den Kopf. So stoßt ihr es immer weiter zurück, in Richtung Abgrund.
Ich empfehle allerdings schon mit dem Schwierigkeitsgrad “Hard” zu beginnen, denn erst dann entfaltet Keyboard Mayhem sein Potential und bringt einen ins Schwitzen.
Die Betreiber von Arcade Aid sind eine bekannte Anlaufstelle, wenn es darum geht, alte Arcade-Automaten zu reparieren und Ersatzteile ausfindig zu machen.
Die Jungs besitzen zusätzlich ein großes Wissen über Videospiele. Dies haben sie genutzt, um ein Wimmelbild zu erstellen, in dem insgesamt 56 Klassiker aus der Gaming-Welt versteckt sind. Bei der Verschlüsselung der einzelnen Spieletitel hat man sich reichlich Mühe gegeben — ihr werdet garantiert auf die ein oder andere Kopfnuss treffen.
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Can A Match Box?
I Was Hungry But There Were Cannons ist eine Hommage an den Hamburger.
Die einzelnen Levels sind übersät mit dem köstlichen Fast Food-Produkt und ihr müsst jeden einzelnen Burger verspeisen — oder zumindest so viele, bis euer Spielcharakter schwer genug für die Waage ist, die das Tor zur nächsten Stage öffnet. Das Zunehmen der Mahlzeit wird dabei durch zahlreiche Hindernisse erschwert. Vor allem durch Kanonen, Kanonen und Kanonen.
Neben der amüsanten Grafik ist besonders die witzige Sprachausgabe hervorzuheben. In diesem Sinne — NOM NOM NOM!
Jonah arbeitet auf einem Rummelplatz. Aufgrund seines Aussehens wird er von anderen verstoßen und gemieden. Eines Tages findet er ein Flugblatt, auf dem die prächtige Stadt Loondon angepriesen wird. Fest entschlossen, sein Leben zu ändern, macht Jonah sich auf den Weg.
Loondon ist im Kern ein simples Point-and-Click Adventure mit sehr einfachen Rätseln. Doch es geht auch nicht primär ums Knobeln, sondern eher darum, eine fantastische Geschichte zu erzählen. Ein fortlaufendes Gedicht treibt dabei das Märchen von Jonah und seiner Reise voran, liebevolle Grafiken und ein hervorragender Soundtrack erwecken Loondon zum Leben.
Vergangene Nacht kündigte LucasArts die Special Edition von Monkey Island 2: LeChuck’s Revenge an. Das Spiel soll in diesem Sommer für die Plattformen Xbox Live Arcade, PSN, PC, iPhone und iPod Touch erscheinen.
Doch im Gegensatz zu der im letzten Jahr erschienen Special Edition vom ersten Teil der Monkey Island Reihe, handelt es sich hier nicht nur um eine simpel aufpolierte Version des Klassikers. Zusätzlich zu dem bekannten Point-and-Click Interface wurden die Eingabemechanismen erweitert und ermöglichen es euch nun, Guybrush frei in der Welt umher zu bewegen.
Neben den bekannten audiovisuellen Upgrades (HD Art, Remasterd Soundtrack, Full Voiceover) wurde das Spiel noch um einige “never-before-seen” Grafiken von Peter Chan und Steve Purcell erweitert. Außerdem soll ein Developer Commentary enthalten sein.
Nachdem ich ein paar Minuten mit Redder verbracht hatte, kamen in mir ähnliche Gefühle auf, wie damals, als ich auf meinem SNES Super Metroid gespielt habe: Beklommenheit, Einsamkeit, Angst vor dem Unbekannten und Neugier. Dazu trägt nicht nur das Leveldesign bei, sondern auch der großartige Soundtrack von Amon26.
In Redder schlüpft ihr in die Rolle eines Astronauten, der auf einem verwahrlosten Planeten landet und sich in einer verlassenen Raumstation auf die Suche nach Kristallen begibt. Es gilt Fallen und Gegnern auszuweichen, sowie unterschiedliche Rätsel zu lösen.
Wer etwas mehr über die Hintergründe des Spieles erfahren möchte, dem empfehle ich einen Besuch der Seite der Schöpferin von Redder, Anna Antrophy.
Dass Roboter auf Kätzchen stehen, ist allgemein bekannt. Und genau um diesen Sachverhalt dreht sich das Spiel Robot Wants Kitty.
Ihr übernehmt die Kontrolle über eine Blechbüchse, die zu Beginn des Spiels nicht viel mehr kann, als sich nach links und rechts zu bewegen. Doch zum Glück stolpert der kleine Roboter auf seinem Weg über diverse Power-Ups, die es euch ermöglichen zu springen, oder die Spielfigur mit einem tödlichen Laser ausstatten. Mit jedem weiteren Upgrade eröffnen sich neue Wege und auch die diversen Monster wirken weniger bedrohlich. So ist es nur noch eine Frage der Zeit, bis ihr an das Objekt der Begierde gelangt. Miau.
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Der Platformer And Everything Started to Fall vom 28jährigen Andújar González belegte beim Art Theme-Wettbewerb des Experimental Gameplay Project den ersten Platz.
“A game about life and it’s unavoidable end, death and the things that could happen in between. A story told trough images. A pretentious attempt at making art trough play mechanics. Start as a baby and grow all the way into the grave gaining and loosing abilities as time passes you by.”
Wer das Spiel in Bewegung sehen möchte, kann einen Blick auf das Playthrough-Video werfen.
Der neuste Streich des Developerteams ClickShake Games heißt Ugly Americans: Citizen Ugly und beruht auf der gleichnamigen Show des US-Comedysenders Comedy Central.
Es handelt sich dabei um ein klassisches, aber wirres Point-and-Click Adventure, welches sich auch gut in der Adult Swim-Spielesammlung gemacht hätte. Dialoge, Style und Humor sind sehr eigen und definitiv für ein reiferes Publikum erdacht.
Bei dem Spiel sticht vor allem die saubere Umsetzung hervor. Die Sprachausgabe ist hervorragend und auch das Gameplay weiß zu überzeugen. Für Freunde des schrägen Humors besteht hier Klickpflicht!
Dank Brett Camper könnt ihr New York nun in 8-Bit erleben.
“What would a real-world place like New York City look like as an 8-bit video game map? I started wondering, so I created 8-Bit NYC, mixing the lo-fi overhead world maps of 1980s role-playing and adventure games with the kind of geographical data that drives today’s web maps and GPS navigation. It’s interactive (like Google Maps), letting you zoom from a view of the whole city, down to an individual street — any address, anywhere in the city.”
Camper möchte weitere Städte wie Paris und London in 8-Bit umsetzen, sucht allerdings noch finanzielle Hilfe. Wer ihn unterstützen möchte, sollte hier vorbeischauen.
Einige von euch kennen möglicherweise das Tool LSDj — ein empfehlenswertes Programm, wenn man mit seinem Game Boy Musik produzieren möchte.
Der Niederländer Gijs Gieskes nutzt LSDj nicht nur, um Chiptunes zu erstellen, sondern erweitert das Programm mit diversen Modifikationen. So ist er damit in der Lage, einen Elektromotor zu steuern, LEDs anzusprechen oder das Sound-Signal mit Hilfe von verschiedenen Schaltkreisen zu verändern.
“Towlr may frustrate you. This is normal.”
Towlr beinhaltet verschiedene Puzzles, die allesamt lösbar sind. Allerdings erhaltet ihr zu Spielbeginn weder Instruktionen, noch gibt es eine Anleitung. Jede Lösung ist gut versteckt, und das treibt mich gerade in den Wahnsinn.
Die Entwickler weisen darauf hin, dass jedes Towlr eine audiovisuelle Erfahrung ist. Angeschalteter Monitor und aufgedrehte Boxen sind also Pflicht. Das hilft mir aber auch nicht sehr viel weiter…
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Ich weiß zwar noch nicht genau, wie _dRive im Detail funktioniert — soweit ich es aber verstanden habe, handelt es sich um ein Musikspiel. Der Track, der im Hintergrund läuft, wird durch euer Handeln beeinflusst. Durch das Sammeln von Punkten erhaltet ihr neue Spuren, die den Song zum Beispiel um Drums erweitern.
Jede Spur wird durch eine rechteckige Fläche verdeutlicht. Am unteren Ende befindet sich ein Quadrat, welches eurer Kontrolle unterliegt. Kleinere, hellgrüne Quadrate fallen nun von der Decke und wollen eingesammelt werden. Power-Ups erleichtern die Punktejagd, dunkelgrüne Quadrate hingegen verringern euren Punktestand oder ziehen euch sogar ein Leben ab. Abhängig davon, wann und wie viele Punkte eingesammelt werden, verändert sich der Song und die Melodie. Nach und nach schaltet ihr neue Stücke/Levels frei und das Einsammeln von Punkten wird immer schwieriger.
Irgendwie gefällt mir die Grundidee und die technische Aufmachung. Etwas mehr Tiefe hätte allerdings nicht geschadet.
